Kāpēc 50. gadu retro joprojām ir tik populārs?

Kāpēc 50. gadu retro joprojām ir tik populārs?
Kāpēc 50. gadu retro joprojām ir tik populārs?
Anonim

Piecpadsmit gadus pēc 21. gadsimta sākuma 1950. gados veidotās modernisma mēbeles joprojām ir visur mūsu ikdienā. Tas joprojām ir sākumstadijā, taču tie ir populārāki nekā jebkad agrāk: par to, cita starpā, liecina nesen beigusies AMC hitu sērija Mad Men, taču arī viens no autoritatīvākajiem dizaina žurnāliem Elle Decor atspoguļo šo fenomenu, jo kā arī The Daily Show viesi klasiskajos Knoll birojos, viņi sēž uz krēsliem šovā. Pastāv liela iespēja, ka restorānos tiksim sēdināti pie vakariņu galda uz Eames, Bertoia, Cherner vai Saarinen krēsliem vai to replikām. Čārlza un Reja Īmsu darbu ieskauj tāds kults, ka viņu mēbeles nesen tika attēlotas pat uz pastmarkām.

112821739
112821739

Tomēr, pēc Curbed.com redaktoru domām, pašu gadsimta vidus modernismu ir diezgan grūti definēt, jo tas aptuveni ierobežo arhitektūru, mēbeles un grafisko dizainu no 20. gadsimta vidus. Šis periods aptuveni aptver laika posmu no 1933. līdz 1965. gadam, lai gan daži saka, ka tas ir vairāk ierobežots ar 1947. līdz 1957. gadu. Katrā ziņā modernisma saknes meklējamas 19. gadsimta beigās un industriālajā revolūcijā, kā arī periodā pēc 1. pasaules kara.

Mēs esam parādā šo terminu Karai Grīnbergai, kura 1984. gadā izdeva savu grāmatu Midcentury Modern: Furniture of the 1950's. “Dažiem cilvēkiem tas patīk, savukārt citi vienkārši nevar izturēt, taču nav šaubu, ka piecdesmito gadu stils atkal ir modē. Autorei lieliski izdevās nodot laikmeta dinamismu, iztēli, skaidrību un rotaļīgumu,” par grāmatu, kas uzreiz kļuva par bestselleru ar vairāk nekā 100 eksemplāriem, ziņoja New York Times. Tika pārdoti 000 eksemplāru, un termins "gadsimta viduslaiks" ienāca leksikā un ātri kļuva par izplatītu frāzi dizaina un vispārējās jomas jomā.

10423788 10152317837007562 5054783326050383447 n
10423788 10152317837007562 5054783326050383447 n

Gadsimta vidus modernisma stils izkrita no modes 20. gadsimta 60. gadu beigās, taču tas atgriezās aptuveni tajā pašā laikā, kad 1980. gadu vidū iznāca Grīnberga grāmata, padarot to populārāku nekā jebkad agrāk, dizaina entuziastiem pieprasot mūžzaļo. gabali.veikalos. Deviņdesmito gadu vidū kolekcionāri tērēja bagātību oriģināliem priekšmetiem. Saskaņā ar New York Times informāciju, 1994. gadā Īmsa projektētais no saplākšņa izgatavots ekrāns (vairs netiek ražots) tika pārdots par 10 000 USD (apm. HUF 2,8 miljoni), bet par nebijušu summu tika pārdots arī Džordža Nelsona "Marshmallow" dīvāns. kas maksāja 66 000 USD (aptuveni 185 miljoni forintu) kolekcionārs iedeva 1999. gada decembrī. Gadu vēlāk Nelsona krēsls "Pretzel" tika pārdots par 2500 USD (aptuveni HUF 702 000), savukārt kolekcionāri par Džordža Nakašimas 1965. gadā projektēto skapi samaksāja 20 700 USD (aptuveni 5,7 miljonus HUF). Lai gan deviņdesmito gadu vidū tirgū bija vērojama neliela stagnācija, Eames atpūtas krēsls ir bijis tik populārs kopš paša sākuma, ka tie nav pārstājuši ražot ikonisko formu līdz pat šai dienai.

Tomēr 90. gadu sākumā kaut kas mainījās. Viens no pazīstamākajiem gadsimta vidus mēbeļu ražotājiem Knoll 1993. gadā SoHo atvēra savu izstāžu zāli, kur arhitektiem un dizaineriem pārdotās mēbeles tagad varēja iegādāties arī parastais cilvēks. Ar šo biznesa stratēģiju Knoll atguvās no ievērojamā krituma, kas skāra biroja mēbeļu tirgu astoņdesmitajos un deviņdesmito gadu sākumā. Tātad uzņēmums nedeva lielākas atlaides arhitektiem un dizaineriem (līdz tam parasti varēja iegādāties par 40% lētāk), tā vietā piedāvāja savus produktus par zemāku cenu tiem, kas salonā ienāca no ielas. Šis solis sniedza milzīgu stimulu uzņēmumam, nemaz nerunājot par to, ka vidusmēra klienti savas mājas un birojus dekorēja ar arvien vairāk šādu dizaineru priekšmetu.

10369179 10152268724757562 5513093047354502312 n
10369179 10152268724757562 5513093047354502312 n

Tajā pašā laikā daudzi uzņēmumi šādus produktus laida tirgū deviņdesmitajos gados. Piemēram, Hermanis Millers ir kļuvis par sinonīmu gadsimta vidus modernajam stilam. Mēbeļu ražotājs Džordža Nelsona vadībā bija viens no pirmajiem, kas ražoja šādas mēbeles. Tā kā Millera darbības fokuss vairāk bija uz biroja mēbelēm, viņš, tāpat kā Knoll, juta biroja mēbeļu tirgus lejupslīdi, tāpēc 1994. gadā atgriezās mazumtirdzniecības tirgū un sāka koncentrēties uz dzīvojamo telpu mēbeļu ražošanu. Millers ātri ieraudzīja tirgus plaisu faktā, ka arvien vairāk cilvēku izmanto savu dzīvokli kā biroju, tāpēc ar jaunajām kolekcijām viņš bija tieši vērsts uz patērētājiem, kuri meklēja priekšmetus, kas bija uzticami oriģinālajam dizainam, bet tika atjaunināti. materiāliem un tehnoloģijām.

Pēc tam tirgu pārpludināja Hermaņa Millera iedvesmoti zemas kvalitātes viltojumi, padarot klasiskos dizainus un formas sasniedzot vēl plašāku auditoriju. Hermanis Millers centās aizsargāt savus dizainus un savu reputāciju, tāpēc viņa produkti joprojām ir ļoti pieprasīti, lai gan, pēc dažu domām, to var saistīt arī ar to, ka viņš salīdzinoši agri, jau 1998. gadā, atklāja savu vietni ar interneta veikalu.

1237554 10152532699137562 7175964618169345817 n
1237554 10152532699137562 7175964618169345817 n

Kalifornijas uzņēmējs Robs Forbss arī deva milzīgu stimulu mēbeļu tirgum, kurš 1999. gadā atvēra savu tiešsaistes veikalu ar nosaukumu Design Within Reach, kura katalogā bija iekļauti oriģinālie vintage izstrādājumi un to reprodukcijas. Pateicoties Forbes, cilvēki varēja piekļūt un uzzināt par šīm veidlapām vienkāršāk nekā jebkad agrāk, un uzņēmējs katram produktam pievienoja aprakstu ar dizaineru, piemēram, Īmsa, Noguči vai Saarinena, biogrāfiju, lai arī klienti varētu uzzināt stāstus. mēbeļu ražotājiem pirkuma laikā. Nav pārsteigums, ka Design Within Reach ātri kļuva par vienu no lielākajiem Hermana Millera mazumtirgotājiem.

Tas ir saistīts ar vintage tirgus nostiprināšanos, ka dažās tiešsaistes izsolēs ir redzamas tik pārsteidzošas cenas. Ja Eames stikla šķiedras krēsla kopijas labā stāvoklī var iegādāties par 150 USD (aptuveni HUF 42 319), Eames atpūtas krēsls no septiņdesmitajiem gadiem var maksāt līdz 7000 USD (aptuveni HUF 1,9 miljoni). Taču nesen bija arī kāds, kurš bija gatavs maksāt 24 000 dolāru (apm. HUF 6,7 miljonus) par Barselonas tipa krēsla gabalu. Arī Charles Gwathmey projektētajam krēslam līdzīgie gabali nav daudz lētāki, tos tirgū var iegādāties vidēji par 4000 dolāriem (apm. HUF 1,1 milj.). Vienlaikus ar modes vilni tirgu pārpludināja senas imitācijas, kuras nekautrējas reklamēties ar saukli "Midcentury Modern Design", tāpēc ir vērts rūpīgi izpētīt, ko viņi vēlas mums tirgot veikalos.

1507849 10152838832297562 8421082141971309805 n
1507849 10152838832297562 8421082141971309805 n

Tomēr īsti mākslas kolekcionāri ne tikai iekož vintage Eames krēslus, bet arī labprāt meklē retākus, mazāk populārus gabalus. Pieprasījums pēc šādiem dārgumiem, piemēram, dārgakmeņiem, pēdējo desmit gadu laikā ir pieaudzis. “Tik liela summa tika piešķirta pirmo reizi par divdesmitā gadsimta vidū izgatavotu priekšmetu. Tas pierāda, ka šiem objektiem ir ārkārtēja nozīme dizaina vēsturē un tāpēc tie ir svarīgi arī kolekcionāriem. - teica Sotheby's vadītājs Džošua Holdemans par Carlo Mollino galdu, par kuru kāds fans nesen atstāja 3 900 000 USD mēbeļu izsolē.

Protams, liela loma gadsimta vidū projektēto mēbeļu popularizēšanā bija arī medijiem, vispirms ar fenomenu sāka nodarboties žurnāls Wallpaper un Dwell, pēc tam arī House Beautiful veltīja arvien vairāk lappušu Hermaņa Millera "Mājas" dizaina prezentācija. Un žurnāls Time nosauca Īmsa "Molded Plywood Chair" par vislabāk izstrādāto 20. gadsimta gabalu. "Elegants, viegls un ērts. Daudzi cilvēki to kopē, bet viņi nekad to nedara labāk." – lasāms darba pamatojumā.

Mēbeļu iedzīvināšanā līdzās uzņēmējiem un medijiem piedalījās arī kultūras iestādes. Īpaši Modernās mākslas muzejs, kas dizainerus atbalstījis jau no paša sākuma. 1940. gadā MoMA arī izsludināja konkursu ar nosaukumu "Organic Design In Home Furnishings", kurā uzvarēja divi nezināmi dizaineri Charles Eames un Eero Saarinen. Kér dizainers sadarbojās pie krēsla dizaina. Muzejs bija tik ieinteresēts modernā dizaina popularizēšanā, ka piecus gadus vēlāk viņi veltīja visu izrādi Eames mēbeļu dizainam. Tāpat gadsimta vidus mēbeļu dizainu par svarīgu uzskatīja Kongresa bibliotēka, kas 1999. gadā veltīja plašu izstāžu sēriju Čārlza un Reja Īmsu darbiem. Izstāde, kas viesojās septiņās lielākajās pilsētās, vairāk nekā trīs gadus apceļoja pasauli, pateicoties kam Īmsa vārdu iepazina daudzi. Taču mēbeļu dizainu pēdējās desmitgadēs ir izvēlējušies arī Losandželosas apgabala mākslas muzeja, Pībodijas Eseksas muzeja, Laikmetīgās ebreju muzeja un Bostonas Tēlotājmākslas muzeja kuratori, kurus iedvesmojusi mākslas pasaule. Mad Men izstādes būvniecības laikā. tik ļoti, ka viņi mudināja savus viesus uz izstādi ierasties drēbēs, kas atgādina piecdesmitos gadus.

Tāpēc populārā kultūra arī veicināja to, ka piecdesmito gadu modernais stils tagad tiek dēvēts par galveno. Protams, leģendārās mēbeles ir redzamas ne tikai Mad Men vai Džeisona Betmena "nevainojamajā" dzīvoklī. no astoņdesmitajiem gadiem, plaša sabiedrība daudzās filmās, TV šovos un arī jūs varētu sastapties ar šāda veida mēbelēm reklāmā, sākot no L'Oreal reklāmas ar Heteri Loklīru līdz telefona kampaņām un sarunu šoviem.

10304630 10152270839457562 1532079585093662990 n
10304630 10152270839457562 1532079585093662990 n

Tomēr "Midcentury modernais dizains" nebūt nav vienīgais stils mēbeļu vēsturē, kas kļuvis par kultu. Tāpat Art Deco popularitāte, ko sešdesmitajos gados atkal ieguva mākslas kolekcionāri un dizaineri, nav lauzta. Ir vērts pieminēt arī karalieni Annu, 18. gadsimta Chippendale, kas izseko angļu baroka arhitektūras stilam, kas bija pirmā mēbele Anglijā, kas nosaukta monarha vārdā. Šīs mēbeles sākotnēji tika ražotas 18. un 19. gadsimtā, un tad, īpaši 20. un 30. gados, pārtikušie klienti tajās atkal ieraudzīja fantāziju. Turklāt Chippendale krēslus astoņdesmitajos gados pārdomāja vairāki dizaineri.

“Šajos krēslos vēl šodien ir labi sēdēt, tie ļoti labi izskatās mūsdienu mājās un to interjerā. Tie joprojām šķiet ļoti svaigi un moderni. Kopš tā laika ir ražotas daudzas mēbeles, taču neviena no tām nav tik laba. Tie ir izturējuši laika pārbaudi.” Holdemans attaisno gludo mēbeļu popularitāti. "Ir cilvēki, kas uzauguši starp šīm mēbelēm, starp mēbelēm, ko iegādājās viņu vecāki, tāpēc viņi nevēlas neko citu kā šo," Steisija Grīra, kas pazīstama kā dīleris, nedaudz iekrāso Holdemana paziņojumu, kurš saka, ka šis ieradums arī ir. spēlē lomu tās ilgstošajā popularitātē. Vēl tālāks par šo pieņēmumu ir interjera dizainera Džima Valroda apgalvojums, ka pie šo mēbeļu biežuma ir vainojama X paaudze. Pēc viņa teiktā, šī paaudze šīs mēbeles pazīst no televīzijas bez jebkādām pamatzināšanām, varbūt bērnībā kādu no tām redzējusi vecāku viesistabā un pieradusi.

Holdemans tomēr velk paralēles starp tirgus gaumei atbilstošu laikmetīgo mākslu un piecdesmito gadu mēbelēm. "Labāk ir skatīties uz Demjena Hērsta vai Džefa Kūnsa attēlu no Prouvé krēsla, nevis uz XVI. No Luija laikiem." - norādīja Holdemans, savukārt, pēc Grīnberga domām, lielu lomu šo mēbeļu popularitātē spēlē arī dzīvošana pilsētā. "Šie dizaini tika iecerēti neilgi pēc kara, un tie bija paredzēti pārnēsājamiem un viegliem pilsētu iedzīvotājiem, kuri bieži pārvietojas. Tas viss ir klāt vēl šodien, mēs joprojām tā dzīvojam." Grīnbergs apkopoja.

Ieteicams: