Realitāte mainīta uz krāsu

Realitāte mainīta uz krāsu
Realitāte mainīta uz krāsu
Anonim

Tā nav laba ideja organizēt āra izstādi puteņa laikā, tāpēc, neskatoties uz Váci ielas iekšpagalmu mežonīgo romantiku, Antons Molnārs un viņa jaunākā Budapeštas izstāde Gefrodinspex galerijā tika spiesti iekļūt iekšējā telpā.. Tā īsti nav problēma, jo arī galerijas bildēs valda mežonīga romantika, un fakts, ka dažas bildes nepārtrauktā lietus dēļ guļ zemē, piešķir visai izstādei īpašu darbnīcas raksturu.

Nr. istabā, es no viņa nofotografētu. Ungāru izcelsmes gleznotājs, kurš Parīzē dzīvo kopš 1988. gada, ir ļoti veiksmīgs, viņa stils tiek salīdzināts ar Vācijas Nīderlandes gleznotājiem un astoņdesmito gadu popārtu, gleznojis Sindijas Krofordes un Petras Ņemcovas bildes, kuras pārdzīvoja 1988. cunami Taizemē, un starp viņa klientiem ir arī Žaks Širaks.

Šeit sākas ekskursija gida pavadībā ar mākslinieku
Šeit sākas ekskursija gida pavadībā ar mākslinieku

"Es strādāju Parīzē, bet bieži dodos mājās savas ģimenes un vecāku dēļ," viņš stāstīja Dívānam, kad mēs apskatījām viņa attēlus. "Parasti divus gadus iepriekš zinu, kur būs manas izstādes, gatavojos ar tēmām. Vienmēr zinu, ko varu prezentēt, kādas bildes, kādā izkārtojumā, kā arī pievēršu uzmanību gaismām un krāsām telpā. protams, ja izstājos Japānā, tur es nenesu japāņu tēmu. Tomēr Budapeštā jau esmu izstādījis japāņu kompozīciju, un man tā ļoti patika. Kad atbraucām uz šejieni, izstāde bija vairāk vai mazāk gatava manā galvu, protams, vienmēr ir nelielas izmaiņas."

Dažiem var šķist dīvaini, ka izstāde ir atvērta tikai tad, kad viņš ir klāt, taču, pēc viņa teiktā, tas ir tā, it kā Stouns neuzstātos bez Džegera. "Galerija izstaro atmosfēru, kas līdzīga studijai, kurā strādā gleznotājs: tā nekādā gadījumā nav stingra. Būt šeit ir daļa no mana darba. Man arī patīk cilvēki, man patīk ar viņiem runāt, un ne tikai par gleznošanu. Es arī daudz mācos, tiekoties ar auditoriju."

"Es negaidu, kad visi aplaudēs, man labāk patīk, kad kaut ko pamanāt un dalāties ar mani, tad varat par to padomāt," viņš teica, piebilstot, ka, protams, tam ir finansiāli iemesli. viņa klātbūtni, jo kolekcionāri viņu meklē arī viņa izstādēs. "Par laimi, mana izstāde ir izdevusies, dažas manas bildes ir pārdotas, tāpēc varu turpināt. Šajā izstādē ir arī pārsvarā jaunas bildes, bet dažreiz mēs prasām dažas no kolekcijām vai fondiem."

Lai gan viņa slavenākajos attēlos ir attēlotas kurpes, viņš neuzskata sevi par apavu fanātiķi. "Manā bildē redzamās kurpes ir šeit īstenībā, es ar prieku tos parādu. Man patīk apavi, jo tie ir daļa no cilvēka rakstura, bet svarīgi ir arī tas, ka es tajās jūtos labi, jo īpaši tāpēc, ka es strādāju desmit stundas a. diena. Labi izgatavoti apavi kalpo ilgi, jo apavi ir cilvēka turpinājums. Zīmējot aktus akadēmijā, viņi bieži teica, ka cilvēks ir jāzīmē pie kājām, jo, ja viņš labi stāv uz kājām, ja viņš ir labi uzbūvēts, no turienes ir viegli turpināt."

Antonam Molnāram patīk ceļot, viņš jau sešdesmitajos gados apmeklēja Āfriku. "Mans tēvs bija matemātiķis, ģeometrijas nodaļas vadītājs, viņu uz kontinentu sūtīja ANO, tieši tad aizrāvos ar ceļošanu. Izstāžu dēļ daudz ceļoju, pievēršu uzmanību, bet lietas prasa laiku., tostarp tad, kad tu vari saprast redzēto. Es staigāju ar atvērtām acīm un man ļoti patīk kustēties, es nekad nedaru vienu lietu un nedzīvoju vienā veidā."

Attēls
Attēls

Viņa gleznas ir portreti, pilsētas ainavas, klusās dabas, dažkārt mijas ar montāžām, kuras Molnārs maina atkarībā no idejas sarežģītības. "Ja es vēlos tādu perspektīvu kā mans Kubas tēls, labāk, ja tas ir pēc iespējas vienkāršāks, jo tā ir daļa no viņu vientulības un sarežģītās sociālās situācijas. Tajā pašā laikā tā satur mīlestību pret dzīvi un mīlestību pret mūziku, tā ir arī kā abstrakta glezna nolobīto sienu dēļ, bet telpā ir ievietotas dažas figūras."

"Man ir arī svarīgi, lai katra bilde mani aizvestu citā virzienā. Kad sāku pārdot savas bildes Francijā, cilvēki vienmēr teica, ka mana klusā daba nav mirusi. (Franču valodā klusā daba ir daba morte, t.i. mirušā daba nozīmē - red.) Tas ir tāpēc, ka kompozīcija nekad nav statiska un sausa, bet drīzāk kā juceklis, it kā mēs tikko būtu piecēlušies no galda.. It kā pēc brokastīm viss būtu vienkārši aizmirsts, lai gan man ir svarīgs sastāvs, ko es ievietoju."

Molnārs krāso arī rāmjus savām bildēm, pēc viņa teiktā tas ir svarīgi, jo viņš tur raksta bilžu nosaukumus, turklāt rāmis ir viņa paša vieta bildei, viņam nepatīk, kad kāds cits ierāmē tos, nedod Dievs ar rāmi, kas neatbilst. Gleznas viņš glezno pēc atmiņas, kā arī pēc zīmējumu, skiču un mazāku akvareļu tapšanas, taču vienmēr nedaudz maina to, ko redz."Tāpat kā fotogrāfs es arī komponēju un pārveidoju realitāti. Man ir ļoti svarīgi dalīties savā pieredzē ar saviem skatītājiem. Es vienmēr fotografēju kā ceļojumu dienasgrāmatu."

Ieteicams: